BTS RM a été interviewé par espagnol El PAIS.

BTS RM a été interviewé par le quotidien espagnol El PAIS.

ACPP-한불통신) Cela a provoqué un grand émoi en Corée du Sud. ACPP a traduit l’intégralité de l’interview de l’espagnol vers le français.

Au cours de l’entretien, RM a mentionné la France et le Royaume-Uni. Les fans françaises de la RM semblaient donc curieuses. Pourquoi RM a-t-il mentionné la France ?

 

 

RM, leader du groupe BTS : « En Corée, nous travaillons tellement dur parce qu’il y a 70 ans, il n’y avait rien »

Le rappeur sud-coréen fait la promotion de son premier album solo en Espagne et revient sur le prix du succès de la K-pop, l’histoire de son pays et sa collection d’art

Journaliste : PATRICIA GOSÁLVEZ

Kim Nam-joon (Séoul, 28 ans) semble sincèrement surpris qu’un groupe de fans l’ait reconnu il y a quelques jours dans les rues de Bilbao.

« Vous voulez penser que peut-être dans les petites villes, à l’autre bout du monde, vous pouvez passer inaperçu… », dit le rappeur connu sous le nom de RM et plus connu encore comme le leader de BTS, le boys band K-pop qui en 10 ans frénétiques a battu tous les records de l’industrie de la musique du monde, Bilbao inclus.

L’été dernier, ses sept membres ont annoncé une pause pour développer des projets de solo et rendre le service militaire obligatoire en Corée.

Ses fans, l’ARMY, 72 millions rien que sur Instagram, attendent avec impatience leur réunion annoncée en 2025. RM assure qu’il le fait aussi.

Il est venu en Espagne pour promouvoir son album Indigo (paru en décembre) et visiter accessoirement le Guggenheim, le Thyssen, le Prado, la Fondation Picasso à Barcelone…

« J’ai vu des tonnes de Goya et j’ai été pris dans les yeux d’El Greco, mais je m’en tiens à Las Meninas », explique le rappeur.

Le premier titre de cet album collector amateur s’intitule Yun, d’après le peintre abstrait Yun Hyong-keun.

« Ils l’appellent le Rothko asiatique, mais ce qui m’intéresse, c’est sa vie : il a subi l’invasion japonaise, la guerre, il a été torturé par le gouvernement, mais il ne s’est jamais incliné. Dans son travail, je vois la colère, la tristesse, la complexité, la beauté… »

 

Question. Le thème s’ouvre sur les versets : « Qu’ils donnent celui qui donne la tendance / Je vais revenir à neuf ans / Quand j’étais plus humain. » Le succès stratosphérique de la K-pop déshumanise-t-il l’artiste ?

Répondre. Vous commencez votre carrière très tôt et en groupe.

Il n’y a pas beaucoup de temps pour être un individu, mais c’est ce qui fait briller la K-pop : des gens très jeunes, qui essaient très fort à la fois…

Vous générez une énergie que vous n’avez qu’à 20 ans. Vous luttez jour et nuit pour perfectionner la chorégraphie, les vidéos, la musique, et il y a une explosion, un Big Bang.

De nos 20 à 30 ans, nous avons investi toute l’énergie et le temps que nous avions dans BTS.

Vous obtenez le succès, l’amour, l’influence, le pouvoir, et ensuite ? La racine de tout demeure : la musique… Quelle était la question ?

 

Q. Le système déshumanise-t-il ?

R. Ma société n’aime pas la façon dont je réponds à cette question, car je l’avoue en partie et puis les journalistes lèvent la main, “c’est un système horrible, il détruit la jeunesse !”

Mais c’est en partie ce qui fait cette industrie si particulière. Et les choses se sont beaucoup améliorées, au niveau des contrats, de l’argent, de l’éducation, maintenant il y a des professeurs, des psychologues…

 

Q. Les maisons de disques coréennes forment leurs artistes pendant des années, vous avez vécu avec vos pairs de 16 à 19 ans avant de faire vos débuts en tant que BTS en 2013. Qu’ont dit vos parents ?

R. Ma mère a passé deux ans : “Retourne aux études, tu étais si doué pour ça, suis ton chemin, va à l’Université, fais de la musique un passe-temps !”… Mais il n’y avait pas de retour en arrière.

 

Q. La plus grande leçon de votre temps en tant qu’apprenti ?

R. La danse. J’étais incapable.

 

Q. Et qu’est-ce qui a été perdu en étant ainsi?

A. La vie universitaire.

 

Q. Ce culte de la jeunesse, de la perfection, du surmenage de la K-pop… sont-ils des traits culturels coréens ?

R. En Occident, les gens ne comprennent tout simplement pas.

La Corée est un pays qui a été envahi, rasé, coupé en deux. Il y a seulement 70 ans, il n’y avait rien.

Nous avons reçu l’aide du FMI et de l’ONU.

Mais maintenant, le monde entier regarde la Corée.

Comment est-ce possible, comment est-ce arrivé ?

Parce que les gens travaillent dur pour s’améliorer.

Vous êtes en France ou au Royaume-Uni, des pays qui en ont colonisé d’autres depuis des siècles, et vous venez me dire “oh mon dieu, vous vous mettez tellement la pression, la vie en Corée est tellement stressante !”.

Hé bien oui. C’est ainsi que les choses se réalisent.

Et cela fait partie de ce qui rend la K-pop si attrayante.

Même s’il y a bien sûr des zones d’ombre, tout ce qui se passe très vite et très intensément a des effets secondaires.

 

Q. Quel est le plus grand préjugé à propos de la K-pop ?

R. Qu’il est préfabriqué.

 

Q. A quoi ressemblerait votre carrière si vous l’aviez développée sur le circuit alternatif ou dans un autre pays ?

A. Je pense souvent au multivers, et la leçon de Doctor Strange est toujours la même : votre version de l’univers est la meilleure possible, ne pensez pas aux autres.

Il n’y a rien de mieux que d’être membre de BTS.

 

Q. Avez-vous imaginé cette version ?

R. Pas du tout. Mon rêve n’était pas d’être une idole de la K-pop. Je voulais être rappeur, et avant ça, poète.

Q. Parmi vos influences, il y a des rappeurs comme Nas ou Eminem, des groupes comme Radiohead et Portishead, mais vous ne mentionnez jamais les boys bands.

 

Q. Les Beatles étaient aussi appelés un groupe de garçons… Je ne nous compare pas, ils étaient les créateurs de tout.

Mais je suppose qu’il veut dire NSYNC ou New Kids on the Block : des groupes dont j’aimais la musique pop, même si je n’étais pas un super fan…

Ce qui m’a attiré, c’est le rap : rythme et poésie.

 

Q. Vous dites que vous devenez jaloux de ceux que vous admirez, par exemple ?

R. De Kendrick Lamar, toujours. Et de Pharrell Williams.

C’est de l’histoire vivante, j’aimerais l’être, peut-être dans le futur. C’est pourquoi je ne peins pas, être jaloux de Picasso ou de Monet serait trop.

 

Q. Si vous collectionnez, comment choisissez-vous les pièces ?

R. Je n’y suis que depuis quatre ans et j’ai changé. Je me concentre sur l’art coréen du XXe siècle. Mais je ne suis ni Getty ni Rockefeller…

 

Q. Vous ne le faites pas pour investir.

R. Je le garantis. Si je voulais investir, j’achèterais des artistes noirs, des femmes, des Indonésiens émergents…

Mon objectif est d’ouvrir un petit espace d’exposition d’ici 10 ans environ car je pense que Séoul a besoin d’un lieu au goût jeune, mais respectueux de l’héritage coréen, que j’aime aussi, j’aimerais faire venir des artistes comme Roni Horn, Antony Gormley ou Morandi.

 

Q. Avez-vous toujours eu le bug du collectionneur ?

R. J’ai collectionné des jouets, des voitures ou des figurines de Takashi Murakami, puis des vêtements vintages, puis des meubles, j’adore Charlotte Perriand et Pierre Jeanneret [tous deux collaborateurs de Le Corbusier], mais mon préféré est George Nakashima.

 

Q. Sur votre album il y a des chansons de genres très différents, certains critiques disent que c’est de l’incohérence, d’autres de la versatilité…

R. Je pense que le mot genre disparaîtra dans quelques décennies. R&B, Hyper pop, Jersey Club, UK Drill, Chicago Drill, K-pop ! Ils ne signifient rien. La musique est une accumulation de fréquences qui met les gens dans une certaine humeur.

 

Q. Êtes-vous malade de la balise “K-” ?

R. Vous pouvez en avoir assez d’être appelé K-pop sur Spotify, mais ça marche. C’est un timbre premium. Le gage de qualité pour lequel nos grands-parents se sont battus.

 

Q. Anderson .Paak, Youjeen ou l’insaisissable Erykah Badu participent à votre album, comment l’avez-vous convaincue ?

R. Il connaissait BTS parce que sa fille est fan, mais ça ne suffit pas. J’ai dû la persuader, je lui ai envoyé un texte avec l’histoire de Yun expliquant pourquoi j’avais besoin de sa voix de reine sage pour ces vers.

 

Q. Vous mélangez parfois l’anglais et le coréen au milieu d’un phrasé, comment décidez-vous ?

A. Les mots dans différentes langues ont des textures différentes; le même message, avec un coup de pinceau différent. Cela me vient naturellement. Je ne joue pas d’instruments, je compose et crée des mélodies avec ma voix, qui est mon instrument et la plupart de mes chansons commencent par des paroles.

 

Q. Tu es aussi passé par diverses identités, en tant que rappeur adolescent tu étais Runch Randa, déjà dans BTS Rap Monster puis RM (pour Real Me). Avez-vous pensé à utiliser votre vrai nom ?

R. [Rires] Nous avons tous un passé, une histoire noire, dit-on en Corée. Runch Randa était mon surnom dans un RPG, puis j’ai voulu être, vous savez, « un monstre du rap ! », puis j’ai grandi… Je préfère que mon nom soit connu du moins de monde possible, je ne suis pas John Lennon, Paul McCartney, je peux m’enregistrer tranquillement dans un hôtel et j’aime ça.

 

Q. Votre façon de vous habiller a également beaucoup changé.

R. Je suis passé par les t-shirts XXL et les casquettes de baseball. Puis je me suis lancé dans des marques haut de gamme… Comme Rap Monster, je ne portais que du noir et blanc [il roule des yeux et hausse les épaules]. Maintenant, je m’intéresse à l’intemporalité, je parcours les tendances, je recherche des jeans vintages, des t-shirts en coton, des choses naturelles, qui ne crient pas “hé, je suis là !”.

 

Q. La rumeur dit que vous allez collaborer avec Bottega Veneta, au salon duquel vous venez d’être invité à Milan.

R. J’aimerais bien. Même si j’ai perdu tout intérêt pour les marques, à cause des semaines de la mode et de ce changement constant de Pantone… Bottega est différent, ils n’utilisent pas de logos, ils ont une histoire avec les tissus et le cuir, ils n’ont même pas Instagram, ils sont au-delà de la mode passager.

 

Q. Combien ça pèse de traîner une armée de fans ?

R. Tu ne peux marcher au milieu de nulle part sans être reconnu et pesé par les normes auxquelles tu es soumis. Mais tu dois grandir et t’y tenir, ne pas t’apitoyer sur ton sort comme « oh, je veux juste être normal ! ». Écoutez, si vous voulez penser que la célébrité est un roc, c’est une putain de roc ; mais ça m’a donné ce que je cherchais : gagner en influence et en liberté financière le plus rapidement possible pour faire la musique que je veux sans me soucier des charts… Je n’y suis pas à 100%, mais j’essaie de me concentrer sur le bruit à l’intérieur, pas à l’extérieur.

 

Q. Et comment faites-vous face à trente ans ?

R. Je n’avais jamais vécu une période aussi confuse. Pendant une décennie, j’ai été le leader du BTS, et c’était très stable et amusant, toujours en hausse. En 2023, beaucoup de choses ont changé, professionnellement et personnellement, même si je ne peux pas compter. Sur le point d’avoir 30 ans, je m’aime plus que lorsque j’en avais 20. Maintenant, je vais passer un an et demi dans l’armée, quelque chose de très important dans la vie de tout Coréen. Et après, je suis sûr que je serai un être humain différent, je l’espère meilleur et plus sage.

 

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