재불작가 방혜자 빛으로 돌아가시다

부고-Décès 한불통신)  ‘자연채색의 대가’ 방혜자 프랑스서 타계…’천지에 마음의 빛 뿌리며’ 떠났다. -한경 김보라

-하늘과 빛과 우주를

그리워하던 빛의 작가

방혜자 선생님.

85세로 하느님 품에 드셨다.

별을 그리시다 이제 별이 되셨다.

십 여년 전 독일 유리화 공방에서

한 달을 함께 작업했다

무서운 열정을 내면에 깊이 숨기고 계셨다.

아름다움을

뜨거운 그리움으로

그리움을 다시

차가운 별빛으로

눈부시게 화폭에

쏟아 내셨다.

이제 무궁무진 별나라

영원한 생명이신

하느님 품 속에서

갖 태어난 아기별처럼

편히 잠드소서 -출처: 조광호

Paris 유학 1호 화가인 방혜자 선생님께서 어젯밤 작고하셨습니다. 선생님의 아우로 모든 뒷바라지를 도맡아 온 방훈 예술감독은 ‘누님께서 어제 밤 사이 고통없이 빛의 세계로 떠나셨다’고 전했습니다. 평생동안 천착하셨던 빛의 세계로 가셨나 봅니다. 외모만큼이나 늘 빛처럼 밝고 고운 성품의 선생님은 OECD에서 개도국 지원을 위한 모금행사를 할 때 한국대표부를 위해 작품 2점을 기증해주셨지요. 작년 6월 국내 전시회 초청장을 받고도 가지 못해 마음에 맺힙니다.

작년 7월 부군 ‘알렉상드르 기으모즈’가 작고한 지 1년 남짓 만에 따라가신 걸 보니 두 분의 인연도 무척 깊었나 봅니다. 두 분의 명복을 빕니다. -출처: 이시형

오늘 아침 캐나다에 계시는 Bang hun 선생님으로 부터 아침 6시에 카톡이 와 있었다. 방혜자 선생님 께서 열흘 전부터 병원에 입원해 계시다 어제 밤에 아무런 고통 없이 빛의 세계로 떠나셨다고, 선마을 전시할때 사진을 좀 보내 주시라고… 사진을 보내드리고 황망한 마음을 방혜자 선생님을 알고 계시거나 선생님의 작품을 평소 좋아했던 분들에게 선생님의 소식을 전해 드립니다. 선생님은 빠리에서 있을때 내겐 어머님 같은 분이라 많이 슬픕니다.영은 미술관 전시때 뵌 것이 마지막 이었네요. 참 자애롭고 따뜻한 분이 가셨습니다. 선생님의 영면을 기원드립니다. -출처: 최용대

방혜자 화백은 서울대 미대를 졸업하고 1961년 국비장학생 1호로 파리국립고등미술학교에 유학와 현재까지 프랑스에 거주하며 작품활동을 이어왔다.

작품세계로 들어선 이래, 끊임없이 빛을 탐구해 온 작가는 빛을 한 점 한 점 떼어내어, 평화와 기쁨을 심는 씨앗이라고 생각하며 그려왔다.

또한 빛에서 받은 영감을 한국의 전통미술과 결합하여 자연 채색을 이용한 빛의 창조를 담아냈다. 닥종이나 부직포 위에 천연염료를 이용해 작업하여 종이 위에 스며들어 퍼져 나오는 빛은 방 화백 내면으로부터 나오는 빛이었다.

“빛은 생명이고 생명은 사랑이고 사랑은 곧 평화다. 빛은 생명의 원천이고 빛이 없으면 우주도 존재할 수 없다.”며 빛으로 평화로운 세상을 만들고 싶다는 차분하고 단아한 작가의 말 속에서 이미 세상을 초월한 현자의 모습을 엿볼 수 있었다.

이제 그의 숨결은 그녀가 사랑했던, 샤르트르 대성당의 아름다운 스테인드글라스를 통해 영원한 빛으로 후대에 전해질 것이다. -출처: 프랑스 존 이석수

파리에서 60년 활동한 ‘빛 그림’ 추상의 대가, 프랑스 남부 아죽스 작업실에서 15일 별세

서울대 미대 졸업 후 대한민국 국비 장학생 1호, 장욱진 사사하고 이응노 선생과 파리서 교류

김환기 법정스님 등과 인연…’빛의 구도자’로 한지와 닥종이 황토 등 한국적 재료로 자연채색

2018년 샤르트르대성당 스테인드 글라스 작업 선발, 유네스코세계유산에 영원히 남을 ‘빛의 생명력’

한 줄기 빛이 모두에게 공평하게 내리듯, 이념과 종교 넘어 ‘빛 그림’으로 세상에 희망과 힘, 프랑스 성지에 영원히 남을 ‘빛’ 남기고 빛이 되다

재불 원로화가 방혜자 씨는 15일(현지시각) 노환으로 입원 중이던 프랑스 파리 병원에서 영면했다고 16일 유족이 밝혔다. 올해는 그가 프랑스로 떠나 활동한 지 60주년이 되는 해다. 올 봄 건강이 악화할 때까지 붓을 놓지 않았던 방 화백은 유럽과 한국을 오가며 약 150회에 걸쳐 개인전과 단체전을 열었다.

한국적인 자연채색의 대가이자 추상 대작들을 남겨 세계 화단에서 ‘빛의 구도자’로 불렸다.

“세상에 한 줌의 빛이라도 줄 수 있어 행복하다”

방 화백은 1956년 서울대 미술대학 서양화과에 입학, 당시 교수였던 장욱진(1917~1990)에게 배웠다. 이후 파리 국립미술학교와 파리 국립응용미술학교 등에서 벽화와 색유리화 수업을 받았다. 1961년 프랑스 파리로 떠난 국비 장학생 1호다. 경기도 고양군 능동(현재는 서울) 아차산 아래 마을에서 태어난 방 화백은 마을의 맑은 개울 속에 잠겨 반짝이던 자갈돌들의 투명한 빛에서 예술적 영감을 얻었다. 7남매 중 가장 몸이 약하게 태어나 죽음의 문턱에 간 경험도 있다.

어린 나이에 식민지와 전쟁 등을 겪으며 평화와 사랑, 생명의 가치에 대해 일찍 눈떴다. 어린 시절의 악몽이 평생을 따라다녔지만, 이를 극복하는 방법으로 ‘어둠 속에서 피어나는 빛’을 탐구했다. “일생동안 가장 고심해온 것은 어떻게 하면 예술을 통해 평화에 이르는 길을 제시할 수 있을까 하는 것이었죠. 세상에 환한 빛을 고루 비추는 것이지요.”

서울대 미술대학 재학시절에 그린 첫 작품 ‘서울풍경(1958)’이 그에게 평생 작품의 주제가 된 ‘빛’과의 인연을 시작한 계기였다.

1961년 봄 파리 유학 시절은 고달팠다. 남의 집 다락방에서 살며 빵 한 조각으로 버틴 날도 많았다. 학교 사감이 아픈 방 화백을 발견해 기숙사로 데려간 뒤에도 배고픈 날들을 무수히 견뎌야 했다. 처음엔 살기 위해 그렸다. 하지만 그림이 팔려 돈이 생기면 먹을 것보다 물감부터 샀다. 1967년 파리에서 첫 개인전을 열었을 당시 프랑스 미술평론가협회 회장이자 미술사가였던 피에르 쿠르티용이 그를 알아봤다. 첫 전시회에 작품이 거의 다 팔렸고, 쿠르티용은 91세 일기로 세상을 떠날 때까지 방 화백을 후원했다.

장욱진의 제자, 이응노가 스승…1호 국비유학생

방 화백은 근현대 미술사에 빼놓을 수 없는 1세대 여류 화가다. 서울대 미대 재학시절 장욱진 화백에게 그림을 배웠다. 당시 이우환, 송영방 선생과 함께 수학했다. 장욱진 선생이 학교를 그만 뒀을 때도 명륜동 집까지 찾아가 여러 차례 대화를 나눈 열성적인 학생이기도 했다. 장학생으로 선발된 뒤 그는 파리행 항공료를 모으기 위해 졸업을 앞두고 첫 개인전을 열었다. 당시 박수근 선생, 법정 스님 등이 찾았다. 법정스님은 방명록에 마음을 그리는 화가라는 뜻의 ‘심여화사(心如畵師)’라는 글씨를 써주기도 했다.

그 인연으로 파리 길상사가 문을 열었을 때 그곳의 후불탱화를 추상으로 그렸다. 서울 보각사와 개화사의 후불탱화도 방혜자의 빛 그림으로 채워졌다.

빛이 모두에게 공평한 것처럼, 그가 인연을 맺은 사람들도 그랬다. 고암(顧庵) 이응로 선생은 미술공부를 하던 여대생에게 ‘소를 끌고가는 사람’이라는 그림을 그려줬다. 고삐를 잡고 채찍을 든 힘이 넘치는 그림이었는데, 고암은 그에게 소처럼 꾸준하고 묵묵히 그림에 정진하라는 뜻으로 이 그림을 그렸다.

파리 유학 시절 고암을 다시 만나 1989년 그가 세상을 떠날 때까지 방 화백은 한 가족처럼 지내며 예술적 스승으로 그를 따랐다.

수화(樹話) 김환기(1974년 작고) 선생과도 자주 만나 미술적 영감을 교류했다. 방 화백의 그림들이 수화의 후기작들과 연결되는 지점도 여기에 있다.

천체 물리학자들도 놀란 한 방혜자의 ‘빛’

그는 평생 프랑스에 머물며 작품 활 외에도 한국 문화 알리기에 힘썼다. 동양 예술에 관심이 깊은 친구들을 시작으로 일반인들에게 붓글씨를 가르쳤다. 시인 샤를 줄리에 등 프랑스 여러 현대 시인들과 시화집을 내기도 했다.

유럽의 천체 물리학자들과도 교류했다. 그의 그림을 보고 스위스의 한 천체연구소에서 연락해와 “과학자도 아닌데 어떻게 자신들이 그토록 오래 연구한 것과 흡사한 모양의 빛의 입자를 그렸냐”고 했다. 마리퀴리대학에서 천체물리학자와 공동으로 강연하기도 했다.

프랑스 비평가 질베르 라스코는 “우주를 경탄하는 방혜자의 시선은 우리가 무궁무진한 아름다움을 감상하도록 도모한다. 그녀는 또 우주의 아름다움, 조화, 다양함을 증언하기 위해 깨어 있다”고 평가했다.

방 화백이 빛의 입자까지 그려낼 수 있었던 데는 ‘한지’가 있었다. 이전까지 유화를 그리던 그는 서양의 기법에 한지, 닥종이, 황토 등의 한국적 재료를 갖고 작품을 하기 시작했다. 종이를 접고 구기고 다시 펼친 뒤 한지 앞뒤로 그림을 그리면 인간이 손으로만 구현할 수 없는 깊은 색들이 배어난다고.

수십 번을 칠하면 뒤에서 배어들고 앞으로 우러나는 자연채색의 기법이 완성된다. 종이 자체의 아름다움으로 마치 빛이 번져 나가는 것을 표현했다고 그는 말해왔다.

방 화백의 그림 그리는 과정은 수도승의 그것 같았다. 그림을 그리기 전 빈 종이를 앞에 두고 기공수련을 하는 것으로도 유명했다. 더 맑은 정신과 건강한 몸으로, 우주의 에너지와 소통하는 마음으로 그림을 대했다.

“세상이 허망하고 고통스럽고 전쟁이 많고, 아픔이 가득한 세상에서 내가 할 수 있는 게 무엇일까 항상 고뇌했어요. 나날이 더 깊은 마음으로 작업하면서 세상에 한 줌의 빛이라도 줄 수 있다는 것. 그래서 행복합니다.” 붓을 놓으면 아프다…꿈 속에서도 그렸다

그는 꿈 속에서도 빛을 그렸다. 어느 날은 출렁이는 바다를, 어느 날은 잔잔한 물에 비친 빛들이 꿈 속에서도 펼쳐졌다.

방 화백의 유작은 프랑스 샤르트르 대성당에 걸려 있다. 샤르트르 대성당은 프랑스가 유네스코 세계 문화유산 제1호로 등록한 세계적인 종교 성지다. 한 해 100만 명이 찾는 곳이다.

2018년 3월 샤르트르 대성당 종교 참사회의실에 새로 설치되는 4개의 스테인드 글라스 창엔 방혜자 화백의 작품이 선정됐다. 대성당의 창과 같은 청색 바탕의 4개 창에 각각 빛, 생명, 사랑, 평화의 메시지를 담았다.

지난해 완공된 이 작품은 아직 일반에 공개되지 않았다. 방 화백의 건강 상태를 고려해 기념식을 올해 하반기로 미뤄왔다.

샤르트르 대성당에 설치된 작품 모형.

방 화백은 1967년 파리사회과학대학 인류학과 교수이자 저명한 한국학자였던 알렉상드르 기예모즈와 결혼했다. 기예모즈는 지난해 세상을 떠났다. 슬하에 아들과 딸을 두었다. 아직 장례 일정과 방식은 정해지지 않았다. -출처: 한국경제 김보라 기자

아래는 시를 즐겨 쓰던 방혜자 화백이 2008년도에 쓴 시다. <안으로 가는길 > -출처: 방혜자

마음을 비우고

우주의 중심으로 걸어간다

텅빈 가운데

아무도 아무것도 없는

안으로 가는 길은

마음이 깨어나는 길

어둠을 다 거두고

밝게 피어나는 시작의 길

세포 하나 하나까지도

활짝 깨어나

새로 태어나는 길

천지에 마음의 빛

뿌리며 간다.

방혜자 화백은 그의 남편 알렉스 알렉상드르 기유모즈와 평생 소원으로는 내고 싶어했던 책이 두 권이 있었다. 그녀의 조용한 추진력으로 수십년간 공을 드렸고 세상에 빛으로 나왔다.

그 한권이 “한국의 문화유산, 불국사와 석굴암 (Trésors de Corée) 화보와 역사를 한국어와 불어로 Editions Cercle d’Art 출판하는 것과 또다른 하나는 헝가리인 4명에게 나타난 천사와의 대화를 기록한 책을 열화당 출판 “빛의 메세지” 말라스 저/방혜자, 알렉상드르 기유모즈 역” 이다. 이 책은 부부가 공동번역을 통해 원본에 가까운 번역하려고 아주 오랫동안 다듬고 또 다듬어 나온 책이다. -출처: 한불통신

#Banghaija #방혜자 #재불_작가 #방혜자_화백

#빛의_화가_방혜자 #방혜자_별세

#샤르트르_대성당 #프랑스_화가 #재불_화가 #빛의메세지